XVIII Siècle / 1701 - 1800

Paire de chaises Modenese sur un modèle anglais, soutenues par des pieds, dont les antérieurs sont déplacés, reliés par une traverse en « H ». L'assise est rembourrée, tandis que le dossier haut ouvert est décoré d'une bande verticale.

Europe Fin du XIXe siècle Début du XXe siècle

Paire de vases en porcelaine de style oriental à motifs végétaux polychromes.

XX Siècle / 1901 - 2000

Vase en terre cuite, datant du début du XXe siècle.

XVIII Siècle / 1701 - 1800

Groupe de quatre chaises modenaises d'après un modèle anglais, soutenues par des pieds dont ceux de devant sont déplacés, reliés par des traverses en "H". Assise en paille, tandis que le dossier ouvert est sculpté ; en noyer.

Paire de vases en céramique à base cylindrique et décorations à figures orientales dans les réserves.

Saint-Georges 1992

Huile sur table. Signé en bas à droite. Au dos, en cyrillique, il y a le titre, la date et le lieu à Bergame. L'artiste lituanien, qui vit et travaille actuellement entre Moscou, l'Italie et le Royaume-Uni, est considéré comme l'un des artistes russes contemporains les plus importants. Dans sa grande production, il y a des paysages, des natures mortes, de nombreux portraits de personnes célèbres et ses compositions surréalistes, expression de sa "vision onirique" particulière de la réalité. Toujours dans ce tableau, bien que dans le style des icônes traditionnelles, la représentation du célèbre Saint-Georges est proposée dans une clé surréaliste qui fait référence à De Chirico, où une oie se substitue au dragon, la tête du saint est un œuf, en décrire là , ils sont les chiffres de magiciennes ..... une interprétation clairement peu orthodoxe! La planche a une fente verticale. L'oeuvre est présentée dans un cadre.

XIX Siècle / 1801 - 1900

Paire d'appliques Liberty, en fer forgé et tôle travaillée de motifs phytomorphes ; dorés à l'origine, comme on peut le voir sur certains points, ils ont ensuite été peints en vert.

Meuble d'angle, placage de palissandre, bande en aluminium chromé.

Table avec base en métal, plateau en bois laqué.

Crayon sur papier. En bas à droite, sur les deux, l'écriture "Pietro Mulazzi esquissé", avec la date 1883. Par un artiste inconnu mais habile dans l'utilisation des crayons, ce sont les portraits d'un couple bourgeois, dont les visages gris se dégagent nettement du papier fond rouge . Ils sont présentés dans des cadres dorés contemporains, avec plusieurs manques (à restaurer).

Portrait d'un enfant

Huile sur toile. Signé en bas à droite. Peintre palermitain, Francesco Camarda s'est distingué pour la peinture figurative, dédiée au portrait et au nu, et surtout pour la peinture animalière, dans le sillage de la production réaliste des frères Palizzi. Il a su exprimer une peinture avec une couleur vive et fraîche. Dans cette petite toile est proposé le portrait d'un enfant assis sur une chaise, cagoulé pour encadrer le visage dodu et souriant, le regard direct, les petites mains dodues posées sur les genoux dans une pose fière et résolue. L'oeuvre est présentée dans un cadre contemporain.

Portrait masculin de profil

Huile sur carton. signé en bas à droite, avec une dédicace "à l'ami G. Rutelli". D'origine modeste, Angelo Dall'Oca Bianca, même une fois devenu un artiste établi et apprécié, fréquentant le milieu artistique et culturel italien et international, a toujours maintenu le lien avec sa ville, source d'inspiration continue pour sa production artistique, et pour c'est pauvre; en 1939, il construit le village Dall'Oca à Vérone, au profit des pauvres de la ville, et en 1941, il fait un testament, léguant tout son argent et ses peintures à la ville de Vérone pour des œuvres caritatives. Sa peinture a toujours été d'un moule purement vériste, influencée surtout par le contact avec Giacomo Favretto qui lui a permis d'enrichir sa technique de peinture avec des couleurs vives et un style large et vaporeux, et par l'utilisation de la photographie comme mémoire pour la représentation de vérité. . L'œuvre, portrait d'un personnage masculin vu de profil, est vive dans les couleurs. Il est présenté dans un cadre élégant.

Huile sur toile. Le tableau, réalisé dans la première moitié des années 1900, reprend les œuvres paysagères dans le sujet et sur le mode pictural : dans un paysage riche en végétation et avec des pics en arrière-plan, un jeune roturier demande la charité à quelques voyageurs qui se reposent en bordure de route, près d'une arche en pierre. La toile a subi le vieillissement et est présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Visage féminin 2001

Huile sur toile. Daté et signé au dos. Né à Seregno, Danilo Martinis a été formé avec Osvaldo Minotti. Peintre et designer, il a meublé des résidences prestigieuses dans le monde entier, ses oeuvres sont particulièrement appréciées aux Emirats Arabes Unis et en Russie. Il aime exprimer ses pensées à travers des images graphiques-figuratives rendues par des effets géométriques et des jeux chromatiques, utilisant principalement des figures féminines comme interprètes. Dans cette oeuvre il propose un gros plan d'un visage féminin, valorisant son expressivité par le jeu des couleurs dans les gammes du jaune.

Sculpture en pâte de ciment représentant le buste d'un homme. Auteur anonyme.

Table carrée des années 70-80 avec base en bois émaillé et plateau en verre fumé.

Table; bois de hêtre et dessus plaqué d'acajou, laiton. Fabriqué en Italie. Années 60.

Table basse en bois massif et placage d'acajou.

Paire de chaises pivotantes. Piètement en métal chromé et aluminium, rembourrage mousse, revêtement simili cuir.

Table avec détails décoratifs sculptés et petits tiroirs sous le dessus, bois de Hêtre massif et placage d'Acajou, Merisier teinté, dessus important, en verre transparent, à l'appui.