Dipinto di Giuseppe Rossi - Scorcio di Giardino Fiorito con Azalee
Caratteristiche
Scorcio di Giardino Fiorito con Azalee
Artista: Giuseppe Rossi (1876-1952)
Titolo opera: Scorcio di giardino fiorito con azalee
Epoca: XIX Secolo - dal 1801 al 1900
Soggetto: Vedute/Scorci Cittadini
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Olio su Tela
Descrizione : Scorcio di giardino fiorito con azalee
Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. E' un intenso scorcio di un viale d'accesso ad un'abitazione fiancheggiato da grandi cespugli di azalee che creano macchie di colore. Il pittore fiorentino Giuseppe rossi si affermò come ritrattista ma realizzò anche diversi scorci paesaggistici, sia toscani che di altre regioni italiane. Il dipinto presenta un lievissima caduta di colore al centro. E' presentato in cornice coeva.
Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura. Cerchiamo di presentare lo stato reale nel modo più completo possibile con le foto. Qualora alcuni particolari non risultassero chiari dalle foto, fa fede quanto riportato nella descrizione.
Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 55
Larghezza: 75
Profondità: 4
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 37
Larghezza: 57
Informazioni aggiuntive
Artista: Giuseppe Rossi (1876-1952)
Nato a Firenze ne l1976, Giuseppe Rossi studiò all'Accademia locale sotto la guida di Raffaello sorbi, ed esordì con un ritratto alla mostra della Società di Belle Arti nel 1899. La ritrattistica fu, insieme agli studi di figura, il soggetto prediletto, con cui si affermò partecipando a mostre regionali e nazionali. Moltissime personalità del mondo politico, militare e dell'aristocrazia furono da lui ritratte. Non mancò peraltro di dedicarsi anche alla paesaggistica, proponendo scorci e vedute sia toscane che di altre regioni d'Italia.Epoca: XIX Secolo - dal 1801 al 1900
Le rivoluzioni in Europa tra la fine del '700 e l'inizio dell'800, accelerando cambiamenti sociali, politici ed economici, favoriscono la nascita di un nuovo movimento artistico, il Romanticismo, che pone al vertice dei valori umani il sentimento e l'amor di patria e che, distaccandosi dalle forme del Neoclassicismo, propone uno stile che mostra le emozioni profonde dell'uomo, suscitate dalla vita reale. In particolare nella pittura si impongono i soggetti storici, le scene di vita popolare e di lotta patriottica, il paesaggio come espressione dell'amore per la natura e i soggetti orientalisti. Per esprimere emozioni e sentimenti, si cominciano ad utilizzare colori vivi, si sfumano i contorni, aumentano i contrasti di luci, per arrivare poi progressivamente ad una pittura, con i Macchiaioli prima econ gli Impressionisti poi, “en plein air”, pura esaltazione delle emozioni, degli effetti cromatici, delle impressioni soggettive.Scopri di più sul XIX secolo con i nostri approfondimenti:
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